Healing Spring
Hibernation Film & Moving Image Festival vol.1 - The Latest in Independent Animation!
Hibernation Film & Moving Image Festival vol.1 - The Latest in Independent Animation!
Ryo Hirano + nuQ + Saigo no Shudan
Towada Art Center, Aomori Japan
January 25 2020 - April 5 2020
This group exhibition featured three animation artists-Hirano Ryo, nuQ, and Saigo no Shudan-active across multiple genres. The trio explored the so-called “power spots” of Lake Towada and the Oirase Gorge and, inspired by the spirituality of the area, transformed the exhibition space into a healing spring. Screenings of new animations were supplemented with installations composed of paintings, sculptures, and other objects. in a show that presented the unique worldview of these three artists.
冬季にゆっくりと映像を楽しんでもらう企画、冬眠映像祭の第1 回目。ゲストキュレーターにアニメーション研究の第一人者、土居伸彰を迎えた。
土居が企画したのはマルチジャンルで活躍する3組のアニメーション作家、ひらのりょう、ぬQ、最後の手段によるグループ展である。作家自ら十和田湖や奥入瀬渓流をはじめとするパワースポットを探索し、土地の霊性からインスピレーションを受け、展示室全体を「かいふくのいずみ」をコンセプトとする空間に変容させた。絵画や彫刻、オブジェなどを組み合わせたインスタレーションを制作したほか、新作アニメーションを上映。ここでしか体験できない独自の世界観が新たにつくりだされた。
土居が企画したのはマルチジャンルで活躍する3組のアニメーション作家、ひらのりょう、ぬQ、最後の手段によるグループ展である。作家自ら十和田湖や奥入瀬渓流をはじめとするパワースポットを探索し、土地の霊性からインスピレーションを受け、展示室全体を「かいふくのいずみ」をコンセプトとする空間に変容させた。絵画や彫刻、オブジェなどを組み合わせたインスタレーションを制作したほか、新作アニメーションを上映。ここでしか体験できない独自の世界観が新たにつくりだされた。
nuQ
Ryo Hirano
Healing Spring is the inaugural edition of HIBERNATION, a film and moving image festival that highlights the latest in independent animation. The festival will feature exhibitions and screenings by three artists who are all active across multiple genres, in particular the animation of Ryo Hirano, nuQ, and Saigo no Shudan.
These three artists are contemporaries of each other and all share a similar style. They use familiar motifs that are rooted in our everyday lives as well as various designs that give their work a retro and nostalgic feel. Their works are populated with something that transcends the scale of modern thought, and into these everyday perceptions are thrust the complications of space-time, such as the future and the supernatural (yokai and UFOs), the spiritual and the ancient. They allow us to experience, be overwhelmed by, and ultimately rejoice in their works.
This group exhibition, the first to feature these three artists since POWER SPOT, held in Shibuya in 2015, has been inspired by the spiritual aspects of the area discovered by the artists through research done in Towada, which has culminated in a collaborative transformation of the exhibition space. Because this is a group exhibition, it will be an opportunity for a new set of values to be created by combining the powers of each of these artists. And actually, the city of Towada itself was created through the merger of several municipalities (powers), just as Lake Towada and its surrounding nature was formed by the coming together of multiple natural phenomena (powers), including volcanic eruption. The museum, as a venue, is also a place that summons values and power that are separate from everyday life. To take in that power, people from around the world come to visit the museum, which in turn creates more power.
The positive effects and new values that can be realized through the combining of multiple powers must be achieved in this exhibition. To achieve this, we will go beyond animation and aim to create an enchanting space where guests will be able to receive various powers by supplementing screenings with paintings, sculptures, and other objects. The three artists are also working together to create a new “monument” for the exhibition. Overall, by creating a hot spring-like space that connects the indigenous, the universal, and the spiritual, we aim to harness the power of museum guests to transform it into a “healing spring”—and yes, the existence of Lake Towada was certainly a great inspiration.
During this period, when animals and plants sleep away the time until spring comes, this exhibition will use the combined power of these three artists to accumulate a store of power that will be able to create a new world here in Towada. We hope you will immerse yourself in this spring of healing as we move forward into a new season of renewal.
Nobuaki Doi Curator of the exhibition Healing Spring
冬眠映像祭vol.1 かいふくのいずみ インディペンデント・アニメーション最前線！」では、アニメーションを中心にマルチジャンルで活躍する日本のアニメーション作家３組――ひらのりょう、ぬQ、最後の手段――の上映・展示を行います。
同年代のこの３組の作家たちは、わたしたちの生活に根ざした土着のモチーフや、レトロさを感じさせる様々な意匠を用いながら、そのなかに、現代的なスケール観を超えたなにものかを宿らせ、この日常的な知覚のなかに、未来や妖怪（もしくはUFO）、幽霊や太古といった錯綜する時空間をねじ込み、体験させ、転覆させ、しかし最終的に顔をほころばせ、身体を喜ばせるという、共通の作風を持っています。
2015年に渋谷で開催された「パワースポット」展以来となるこの３組によるグループ展では、十和田での事前リサーチによってこの地の霊性にインスピレーションを受け、共同で展示空間を作り上げます。本展覧会はグループ展ゆえ、複数のアーティストのパワーが融合することで、新たな価値観が生まれていくことになるでしょう。思えば十和田市の歴史は複数の自治体（権力＝パワー）の合併によってできあがり、十和田湖およびその周辺の自然も噴火をはじめとする複数の自然現象（のパワー）の合せ技により形成されたものです。会場となる美術館という場所もまた、日常とは違った価値観・パワーのあり方を呼び寄せる場であり、そのパワーを浴びるために世界中から人々が訪れ、それがまたパワーをもたらします。
複数のパワーの融合がもたらしうるポジティブな効果・新たな価値観の誕生が、この展示において達成されるべきものとなります。それを達成すべくアニメーションの上映のみならず、絵画や彫刻・オブジェなど、多彩なものを組み合わせることで、種々のパワーを受け取ることのできる素敵な空間を作り上げることを目指します。３組は合同で、この展覧会のための「モニュメント」となる新作を作る予定にもなっています。全体として、「土着」と「宇宙」と「精神世界」をつなぎあわせた温泉のようなホッコリ感のある空間を生み出すことで、来場者のパワーを「回復する泉」――そこに十和田湖の存在が大きく影響しているのは間違いありません――となることを目指します。
動植物が次の春が来るまで眠りにつく時期、本展示は、３組のパワーの合体により、新たな世界を作る力を十和田に蓄えます。「いずみ」のようなこの空間に浸ることで、新たな生に向け、「かいふく」をしにきてください。
土居伸彰（かいふくのいずみ キュレーター）
